報章專訪
教育是一條很漫長的道路，需要一點傻勁，還有使命感， 才能推動自己不斷向前邁進，希望可以藉著我的經歷去影響更加多的學生。
報章專訪
學琴1年 華4歲神童英殿堂獨奏
http://news.mingpao.com/20120502/tbv1_print.htm
學琴1年 華4歲神童英殿堂獨奏
中國4歲鋼琴神童鄒美美（Mimi Zou，音譯）學鋼琴僅1年，但日前已能在倫敦皇家阿爾伯特演奏廳獨奏。演奏廳發言人稱，鄒美美幾可肯定是這英國音樂殿堂歷史上最年輕的獨奏者。
鄒美美前晚在演奏廳參與一個共有500名藝術家參與的表演節目，在數以千計的觀眾面前展露琴藝，成為焦點所在。
阿爾伯特廳最年輕獨奏者
她現于惠靈頓學院在天津的姊妹學校就讀，入校前已達5級鋼琴水平。該校音樂主管格里菲斯稱贊鄒美美表現淡定，才華出眾︰「她能夠理解音樂，並非一味模仿。」鄒美美現在每日練習3小時，每周跟隨格里菲斯上課40分鐘。不過，再美的璞玉也還須琢磨，格里菲斯稱︰「她現在還不完美，尚須多多改進，但如一切順利，她會有光明將來。」
刊登於4月份兒童尖子的學術文章
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「地球」上如果少了「藝術」，就只剩下「呃….」了
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全世界最流行的電話鈴聲!
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在塔雷加(Francisco Tárreg)的《華爾茲舞曲》中，「諾基亞之歌」的這段旋律在開頭（14–17小節）(12-16秒)和結尾處（142–145小節）各出現了一次。
1993年，諾基亞執行副總裁安西·瓦諾基（Anssi Vanjoki），把這首《華爾茲舞曲》介紹給同事勞里·基維寧（Lauri Kivinen），兩人共同選定了其中一段，成為了後來耳熟能詳的「諾基亞之歌」。
Chopin – Etude op.10 no.1
明亮，積極，生氣勃勃，純粹是C大調的色彩，人生也該如此!
縱使學琴時所遇到的困難、迷茫、不堅定、懶惰等等。但隨著每首曲的圓滿，所有辛苦也頓時覺得值得。
鋼琴演奏者易患的職業病
學習鋼琴已日益普及，伴隨著學琴者感到滿足和喜悅的同時，它也給許多習琴之人帶來了煩惱和傷痛。這就是在練習的同時,彈鋼琴的人易得腱鞘炎、肌腱炎、肌肉萎縮、大拇指病、神經肌肉病等等。據德國一間外科研究所對40個樂隊的3000名音樂演奏者進行調查，結果表明，2/3以上的職業音樂工作者易患脊椎病，而從事其他職業的人患脊椎病的比例尚不到一半。另有美國克利夫蘭臨床基金會最近調查了1353名樂器演奏家，研究結果顯示，64％的演奏家患有各種不同性質的骨骼肌疾病，20％有周圍神經病，8％有局限性肌肉張力障礙。這些數位表明，幾乎80%的音樂工作者患有這個職業給他帶來的疾病。這些疾病通常是違反肌肉工作的自然生理規律造成的結果，因此音樂工作者們對這個問題要給予一定的重視。
鋼琴就像競技體育一樣是一門技術性很強的樂器。只有進行大量的刻苦練習才能很好地駕馭它。但在練習過程中如果彈琴姿勢不正確，或彈琴方式的偏差就可能導致器官不同環節的協調性被破壞，某些部位的肌肉被強迫完成力不能及的工作導致疾病的產生。通常這樣會使手指之間韌帶、肌肉和肌腱繃得過緊，產生腱鞘炎、肌腱炎等以及其他的併發症。下面介紹的便是鋼琴演奏者常見的幾種職業病：
1.腱鞘炎
腱鞘炎在習琴人身上發病率是相當高的。其原因是由於不正確的彈奏和絃，八度或是大幅度跨越。當手指拉伸時，骨頭之間的肌肉沒有積極地參與，這種情況下前臂會被繃得很緊，肌肉被過度拉伸從而促使疾病的產生。手腕是腱鞘炎的高發地帶。手腕在演奏時需要經常運動，演奏者為了彈好帶一連串手腕移動的樂句，由於肌肉運動幅度過大造成了對手腕的傷害。又如在跨八度或八度以上音時，手臂的肌肉與手腕協調不及時。這種情況下
樂匠與音樂家 音樂需要的不是技巧，而是情感
有一次，我受邀到一所知名高中音樂班演講，我問學生：「可不可以告訴我，你們今天中午吃了什麼？」
學生答不出來，我嚇死了，再問：「今天中午的菜，什麼味道最讓你印象深刻？」還是沒有回應。
我直說：「啊，那麼你們今天中午這一頓白吃了。」我不知道什麼原因讓他們缺乏最簡單不過的感覺。就算難吃，至少可以試著說，剛才的蘿蔔沒有熟；或是剛才的麵線煮太爛了；或是那個菜好油喔。總之，你不能無動於衷，如果沒有情感反應，怎麼能彈奏出任何一個有生命的音符？
我常在上課時對學生說，一個音符，可以是油的、鹹的，甚至是甜的、苦的，但你們絕
初學鋼琴的孩子容易出現那些問題? “手腕”
初學鋼琴容易出現那些問題? “手腕”
彈奏鋼琴時前臂以上的力量要順利地傳遞到手指上是需要依靠手腕的協調和支撐讓”力”通順到抵達指尖，從而表達樂句中的語氣及呼吸，改變觸鍵方式，豐富音色變化，協調彈奏動作，完成有難道的技術等等。手腕作為力量傳遞到手指上的”中轉站”，這一點有著不可替代的特性。特別是初學的學生，最容易出現問題的地方就是手腕。
手腕出現的問題一般有這四種:
(1)手腕過高。是指在鋼琴彈奏中手腕位置高於掌關節。手腕高會使掌關節和手指都處於下斜的狀態，妨礙手指的運動，這種情況造成聲音無法彈透，聲音虛淺且不均勻。
(2)手腕過低。是指在鋼琴彈奏中，手腕的位置低於琴鍵，會影響整個手的控制力，造成聲音有壓力感、沉悶、暗淡和不均勻，長期手腕過低會導致手腕位置勞損，造成彈奏時出現手腕疼痛。
(3)手腕上下抖動。兒童在初學鋼琴時，因為手指軟弱無力，尚不具備獨立性，想借助手腕的力量把聲音彈響而養成的毛病。這種問題不僅會造成聲音不穩定，長期抖動會導致勞損及疼痛。
(4)手腕僵硬。手腕僵硬不僅限制了手腕本身的靈活，而且還會使手指、前臂、肘關節都跟著緊張起來，手指就會失去了自如、靈活和獨立的活動能力，聲音會生硬、乾澀、尖銳、刺耳。
解決手腕問題的方法
(1)解決手腕過高、手腕過低問題。主要是彈奏時對手形、手腕的正確狀態重視不夠，沒養成良好的習慣，老師及家長應在一段時間內對孩子練琴給以關注及適當的提醒和糾正。
(2)解決手腕抖動、手腕僵硬的問題。主要原因是手指的獨立性、主動性較差並且無力，還要盡量彈出力度較強的聲音而造成的，所以解決這個問題的前提，是訓練如何用力。起初在斷奏練習時，當每個手指觸鍵後，先在琴鍵上支撐住，然後轉動一下手腕，感覺一下手腕是否柔軟靈活及放鬆，經過一段時間的練習，是能夠克服這個毛病的。
鋼琴學習和演奏中的幾個關係
一、美的音質和富於變化的觸鍵
所謂音質是指鋼琴所發出聲音的質地和音色。每架鋼琴都有自己獨特的音質，而同一架琴，以不同的人或不同的方法來彈，音質也會有不少差異，表明音質與彈奏技術有直接關係。在鋼琴練習和演奏中掌握正確的方法，彈奏出美的音質，是演奏者始終追求的重要技術和藝術標準。通常對音質的認識和鑒別主要是通過聽辨，而用語言描繪就比較間接，但一般來講，美的鋼琴音質應該是聲音集中、有顆粒性、泛音豐富、有歌唱表現力，動人之心脾。正如有人提出要把鋼琴的每一個音當作一口鐘來彈，出來的聲音像鐘聲，富於共鳴和泛音才是好的音質。這對學習者認識美的音質可謂是十分傳神和精妙。美的音質是鋼琴音樂表現中十分重要的因素，是鋼琴音樂的靈魂。音質的好壞，直接關係到對音樂的表現力和對音樂欣賞者的吸引力、感染力。此外音質還與琴聲的穿透力和傳遠力有關。例如有人彈出的琴音，近處聽很響，但在樂隊中或稍遠處聽時，聲音就不清晰了，穿透力也不強。這些都與彈奏的音質密切相關。所以掌握科學的彈奏方法，控制好鋼琴音質，是鋼琴學習、演奏中的一個重要技能和技術標準。
控制音質與手指的用力和觸鍵方法有著直接的關係。由於人的生理條件不同、手型等的各異，彈奏方法也不可能要求一個模式。“世界上絕對不會有兩位鋼琴家的手型完全一樣”，但卻有著科學和共性的原理。首先應該是手指的發力點和掌指關節(手掌到手指的第一個關節)的靈活性。掌指關節是手指發力的關鍵，手指彈琴的力，要來自這個關節。這個關節如不能發力，手、手腕就容易緊張僵硬，彈出的聲音可能很響，但音質不集中或僵硬，無傳遠力，此外這也會直接影