大家好我是劉愷鋒 Jacky
歡迎來到 Jacky Lau Piano Studio。作為鋼琴教師,鋼琴比賽評審,專欄作家,我將會在本網誌中分享教學經驗及心得,希望可以幫助學生、家長及老師們解決他們在鋼琴學習上遇到的困難,從而享受鋼琴演奏帶來的樂趣,我亦希望在右手邊的分類欄會找到你們想要的資訊。
最新分享:21.10.2024
【怎麼算彈好一首曲目?】♩.♪
我們經常可以聽到有很多學琴的孩子和家長說,會彈某某曲目、能彈某某曲目,然而彈下來和彈好是完全不同的兩個概念,那麼彈好一首曲目用什麼的標準來衡量呢?一般來說有以下幾點,尤其最後一點,一定要看完。 ◆練習要求 1、音符要正確。不允許有錯音,這是彈琴的第一個基本的要求,很多孩子在練琴的時候,粗心大意,高低音譜號不看,升降號不看,甚至看錯位置,這都是學琴的最基本的要求。 2、節奏要正確。節奏是音樂的脈搏,試想一下,一個人沒有脈搏會是什麼樣子。 3、連奏、非連奏、跳音等等的彈奏法要正確。很多孩子看譜很粗心,該連的斷開,該斷開的連起來,甚至每一遍都會不一樣,這絕對要避免的。 4、樂句的劃分要正確。音樂也是一種語言,像我們說話一樣,有抑揚頓挫,也需要呼吸的,但是如果不看分句,隨意去彈,就像一個人說話沒有邏輯,胡言亂語一樣,讓人聽不懂在說什麼。 5、指法要正確。這是一個非常重要的問題,很多孩子甚至老師都會忽略指法重要性,覺得我把音彈對了就行,你管我用哪個指頭來彈呢。其實大錯特錯,在鋼琴演奏中,尤其是初級教學,非常講究指法的嚴謹,我們所常用的教材裡的指法都是經過嚴格考證過的,最適合初學者的指法,彈錯指法就會彈不通順,彈錯音。 6、踏板要合理的運用。不少作品都要用到踏板,不正確的踩踏板就會嚴重的影響到音樂的表現,如音樂的停頓和聲響的渾濁。 7、達到整體上的完整和熟練。也就是我們常說的流暢的演奏,磕磕巴巴的演奏想來誰也不愛聽。 ◆音樂上的要求 1、作品的表現要有對比而不平淡。這裡面包括力度對比,音色對比,節奏變化,層次表現等。我們說音樂最大的魅力在於對比,沒有對比,就沒有音樂。很多孩子彈琴,從頭到尾都是一種聲音,沒有一點變化,非常無味,枯燥,死板。那麼我們可以說他彈出來的不是音樂,而是音符。 2、作品的基本風格要正確。每個作曲家,每個時期的作品風格都是不一樣的,把貝多芬彈成李斯特,感覺上很爽,但是不符合音樂上的要求。 ◆該怎樣練習 1、重難點反復練:一般情況下練習新學的樂曲時,不要一曲從頭到尾彈一遍,稍息又重複兩三遍。這種方法費時費力又收效不大,實不可取。應該是將樂曲中困難的樂句或技巧較高的樂句畫線段標出,然後在每一個難點處集中精力地反復練習,但不是機械地反復,而是要用心辨別練習每一遍的差別,是否達到預定的目標和要求。用這樣一個一個地解決難點的練琴方法,既有成效又節約時間。最好能錄音,聽聽自己每一遍問題和進步在哪。 2、難點慢練:在練習快速部分時,起初時不要按原速練習,要從慢練、細練起步,看准哪個手指彈什麼音什麼指法,對手指所彈音的音準、力度、節奏進行及時調整,逐漸加速從而達到曲目的要求。“慢即是快”是非常有道理的。 3、認真回課:在上新課以前,一定要將上節課所學的內容彈給老師聽,認真聆聽老師對自己彈奏曲目的講評,哪些地方要注意什麼,比如節奏、速度的變化、力度的變化、音色的對比等。認真做好筆記,回去練習時及時糾正錯誤,待下次回課時再演奏給老師聽,力爭達到曲目的要求。 4、不要忽視容易部分:有些學生遇到容易的地方突然將速度加快,這是非常要不得的。要按著正常的速度、節奏正確彈奏。有很多時候容易的部分恰恰感情卻不易被正確表達,所以依然不可忽視容易部分,同樣要嚴肅認真對待。 ◆P.S 如果喜歡我的文章,請記得訂閱,點讚,留言和分享唷~ 你們的支持是我分享文章的最大動力~ Follow我的IG https://www.instagram.com/jackylaupianist/ 可以即時看到我分享的音樂唷~ 專業教授初級-演奏級,歡迎查詢。