性格對彈琴的影響

每個人都有對事情不同的處理方式,每個人都有對事情不同的感受,世間沒有完全相同的兩個人。我們通常把一個人處世的習慣稱作性格,比如:內向、外向、感性、理性等等。性格究竟是什麼呢?
我們無論做什麼事情都要以一定的方式去做,比如:積極的、糊弄的、興奮的、隨意的等等,也就是我們常說的態度。我們對事物的看法是受到環境、思維、教育等因素影響的。人經常的對某一類事物以固定的態度去處理,長時間的就形成了對事物固定的某種處理態度,就是說我們會以某種較固定的情緒去處理一些事物。比如:一個工作很繁忙的人,情緒上就容易急躁,而長時間的情緒急躁,就會使急躁不僅僅表現在工作中也表現在生活裡,表現在所處理的每一件事情上,而我們對這種由於急躁而產生的處世方式成為性格。這種例子很多,不一一列舉。
當一個人具有較固定的情緒時,在彈琴上就會有所體現。急躁的人彈琴急躁,懶散的人彈琴也懶散。這種情緒對彈琴的影響是很大的。彈鋼琴是表演藝術,是通過演奏者調動各種各樣的情緒來表達音樂感受的,性格傾向嚴重的人,雖然也可以調動各種各樣的情緒來表達音樂感受,但無論怎樣表現都會像照相機的濾光鏡一樣,把所演奏的音樂帶上個人的性格傾向,這樣音樂的表現就不夠真實。就像一個笑話所講的,一句話經過幾個人相傳之後就完全走樣了,這就是因為每個人都在這句話中加上了個人的因素。音樂表現也是一樣,演奏者要力爭真實的展現作曲家的情感,加上過多的個人因素就會使音樂走味。所以調整性格是學琴過程中十分重要的一個環節。
有一句古話:江山易改,秉性難移。改變性格談何容易。有許多家長會有所感受,自己的孩子性格多樣,並無法確定性格的傾向。實際上確定孩子性格是很容易的一件事,那就是以平時、平常的處世狀態為標準。每個人都是有一定利益範圍的,只不過利益的範圍有大有小。內向的人因利益範圍較小而懶散;外向的人因利益範圍較大而急躁,但無論內向還是外向,只要涉及到個人利益時,就沒有不急的。
性格的產生是由於長期某種固定的情緒,急躁、懶散、平和、熱烈等都是情緒的體現,所以我們要改變性格的辦法就是改變其彈琴時的情緒狀態。急躁的人以慢速彈琴、音樂語氣來平和情緒;懶散的人以大聲數拍、嚴格的動作標準來提高情緒狀態,同時輔助以注意力集中的訓練來統一利益範圍。當注意力集中時無論是什麼性格,情緒狀態都是一樣的。這樣經過一段時間的訓練,當孩子的情緒穩定時性格就會發生一定的變化,經過長期的、正確的調整,孩子的性格就會按照我們的想法調整至合適的程度。
這樣通過彈琴時對性格的調整,不僅會使孩子鋼琴學得好,而且為學習一切打下基礎,這就是古人常說的一句話:學藝先學做人~~
Continue Reading

彈鋼琴手指的能力與訓練

彈鋼琴手指的能力是指每個手指是否有獨立活動的能力,在具有獨立性的基礎上是否靈活和有力。表現在彈奏上則清晰度、均勻度和流暢度。

在教學和考級中經常能見到的毛病是,學生彈琴時手指不主動地動,每個音彈下去時都靠手腕往下用力,這在慢一些的段落時,雖影響了音樂,但還可勉強應付下來。到了稍快一些的段落時,只見其手腕上下顛動,速度和流暢度是根本談不上了。而且聲音很重濁,笨拙。造成這種情況的原因,在於手指的獨立性沒有得到訓練。根源在於教師對技術訓練和聲音好壞沒有明確概念。這些教師往往只教初學階段的學生,而且只讓學生把譜子上的音對付下來就行了,至於方法如何,聲音如何是不管的。等到教了兩、三年教不下去了,學生也彈僵了,要速度沒速度,要均勻沒均勻,這也往往是大量初學者到了一定程度學不下去而放棄的原因之一。

解決以上問題必須從訓練指根關節入手,即掌關節的主動性和靈活性。從指尖算起,手指的第三個關節處於手指的根部,在手指和手掌的連接處,這就是掌關節。

一般來說,在結束斷奏練習進入連奏的訓練後,就發讓學生明確地知道,連奏時每個手指都要主動,絕對不允許在連奏中每彈一個音手腕往下壓一次。在練習掌關節的主動時,先要慢慢地練,把每個掌關節動作先誇大地做出來,以求明確地感覺到這個動作。而手指上下動作的本身也應慢一點,以求明確,然後逐漸加快下鍵的速度,把聲音更明亮地發出來。

在經過一個階段學習的學生,一般來說關年多或一年左右,就可通過音階、哈農、什密特等練習,來專門訓練手指的獨立性和能力。這些練習都先要用慢速度來練,但在慢速練習中,每個手指要快動作,當一發出聲音後,就不要再繼續使勁用力。這種練習方法,我們可以歸結為這麼一條公式”在慢速練習時每指快下放鬆”。簡稱”快下放鬆”。

在經過”快下放鬆”的練習後,我們要逐步加快基本練習或技術片斷練習的速度。隨著速度的逐漸加快,我們要逐漸縮小手指的動作,越彈得快坳作要越精煉,越小。要明確這麼一個道理,慢練時把動作誇大,練快時放鬆,這是一種練習的手段,如果速度快了還用這麼大的動作,那就會使手指張牙舞爪,窮於應付。所以我們必須把練習的動作和正式弱奏動作分開來。練習時為了打開指根關節,活動開手手指,我們用高抬手指方法來練習;而正式彈奏時,手指要用最精簡、最節約的動作。我們將這種彈法簡稱為”要貼鍵”,即手指尖貼 合理的小動作,以達到快速。

在練習中需要注意的是均勻度的問題。有的學生彈琴很不平均,在快一點的跑動中聲音不平均,有的硬,有的虛;輕重不一致;或者是有的滾,有的瘸,速度不均勻。這類的問題一般是由於手指缺乏獨立控制能力。要解決不平均的問題,一是要踏實慢練,讓每個手指都平均地得到鍛煉,不要圖快而養成很多毛病。要知道彈得快必須在踏踏實實一步一步來,下下子就想彈得很快,也許自己一時過了癮,但是從長遠來講,必定是”欲速則不達”,因為裡面有很多毛病不但沒有解決反而鞏固下來,最後連滾帶撲爬地彈。一首本來可以彈好的曲子卻彈得不可。二是必須要”要聽”,要用耳朵去檢驗。聽聲音是否均勻,速度是否平均,從慢練聽起,聽到較快的速度,都要均勻,的毛病的地方要反復練,反復聽,直到均勻為止。三是對弱指要加強訓練。一般來說四指獨立性最差,五指最細弱,所以要加強四、五指的訓練。同時圍繞著四指結合周圍的手指做一些單獨的練習。教師自己可設計一些簡單練習,在哈農、什密特中也有一些側重於弱指的練習,多花點時間練,持之以恆,手指的能力肯定會均勻起來的。

隨著程度的加深、級別的提高,對彈奏中的流暢度要求也越來越高。流暢度是一個綜合了多方面要求的問題,首先要求手指的獨立和靈活,同時也要結合臂腕的協調和重量的調節,又牽涉到音樂的表情和感覺以及節奏的分組和律動。
有的學生彈不快,拖不動,這就可能是因為手指不夠主動靈活,腕臂不會協調配合。有的學生彈得不算慢但總像原地踏步似的,音樂不往前走,不往前流,這就很可能因為缺乏節奏的律動感覺,或是缺乏音樂的流動和起伏,情況和原因是多種多樣的,提出以下幾個注意點,
以供參考:
1、首先要慢練,做到每個手指都主動靈活,每個聲音都清晰而有彈性,再逐步加快。
2、手指手臂手腕和手指協調配合,手指積極在第一線的活動,要讓手臂手腕靈活調節,保證手指在每一音的彈奏中都處於最良好和有利的位置。
3、明確感受到此樂曲或樂段的節奏感覺,根據節奏的強弱提來感覺音流的分組,體現出節奏的律動。
4、根據樂譜上標明的連線和分句,感受其分句的分組,並根據音高低起伏,作出自然合理的漸強漸弱的表情傾向,以增加音與音的流動感。如果這幾點都能去認真分析體會感受並做出來,對音樂的流暢肯定會有幫助。手指的能力和技術,是鋼琴技術中最根本和基本的技術,也是最黨用和多用的技術,所以內容是很多,在此只能擇要作一些簡單的點拔。根據一些基本的原理,鋼琴教師和學生們還要根據各個不同的學習階段、不同的教材和學習內容,去進行研究和具體分析。

Continue Reading

學鋼琴有利於孩子逆商的培養

逆商AQ來自英文AdversityQuotient全稱逆境商數,一般被譯為挫折商或逆境商。它是指人們面對逆境時的反應方式,即面對挫折、擺脫困境和超越困難的能力。一個人事業成功必須具備高智商、高情商和高挫折商這三個因素。在智商都跟別人相差不大的情況下,挫折商對一個人的事業成功起著決定性的作用。面對逆境,如果選擇了放棄,也就是選擇了失敗。在人生的旅途中,一些人雖然也曾經努力過,但收效甚微。這是因為在前進的旅途中遭遇了困難,漫長的,看起來毫無結果的征途使他們厭倦了,於是,他們就會停下來,尋找一個避風的港灣,在那兒躲避風浪。

高AQ可以幫助產生一流的成績、生產力、創造力,可以幫助人們保持健康、活力和愉快的心情。有研究顯示,AQ高的人手術後康復快,銷售業績也遠遠超過AQ低的人,在公司中升遷的速度也快得多。

高AQ是可以培養的,並且最好是從小培養,所以現在許多教育機構都在提倡挫折教育。

現在城市裡的孩子生活條件都很優越,都很聰明,就是缺少情商和逆商。一位優秀的人必須具備哪些條件呢?很多人會說是金錢和地位。金錢和地位確實是一位成功人士的象徵,我不否認。但光有金錢和地位不代表他們很優秀。我認為一位優秀的人必須具備很高的智商、情商和逆商。沒有聰明的大腦和豐富的知識不可能成就一番大事業;沒有親情、友情和愛情,即使有很多的金錢和很高的權利地位,他定是一位孤獨的人,也是世上最可憐的人;逆商往往是很多人缺少的,不經歷風雨不會見彩虹。在困難和挫折中成長,才能讓他變成一位堅強的人,所以不要埋怨痛苦和挫折。碰到困難和挫折時,應該勇敢冷靜地去面對。所以說必須具備很高的智商、情商和逆商他(她)才稱得上是一位優秀的人。

學鋼琴很難,堅持更難,為什麼那麼多孩子學了一段時間之後不學了呢?就是學琴太苦了,孩子沒有毅力堅持不住。每天一個小時的練琴,左右手配合的難度,節奏的複雜等等,充滿了重重困難。很多孩子學琴的過程是淚水相伴的過程,到後來都是家長逼著練的。真正靠孩子自己撐下來的幾乎沒有。

有的家長說,我先不買琴,等孩子學段時間後,能堅持我就買。其實這種想法對孩子逆商的培養是沒有好處的,一開始就沒有培養孩子堅持到底這種想法,家長如果動搖,孩子肯定堅持不了。想好要學就學到底。我們學校有位老師的兒子在學鋼琴,已經學了一段時間,她說還不想買琴,怕孩子堅持不了,買了浪費。我說:“虧你是老師,不是害你兒子嗎。你自己都不想兒子堅持,難道你兒子還堅持的下去嗎?這對孩子的逆傷培養是沒有好處的,以後孩子遇到困難你就叫他逃避嗎?孩子的毅力是靠父母培養的,……。”她聽了我這翻話大受刺激,上個星期已經去看鋼琴,準備買了。

我有位學生從4歲開始學琴,現在上小學二年級了,她媽媽說孩子學習根本不用操心。問孩子學習累不累,難不難,孩子說不累不難,最難就是練鋼琴了,如果能不練琴就好了。一個孩子如果堅持學鋼琴6年以上,他的逆商要超過一般的人,以後對他的人生是很有幫助的。

Continue Reading

如何避免手部受傷及正確彈奏技巧

手部疼痛是由於彈奏的基本姿勢不夠良好而形成的,很多學生在彈奏速度較快的曲目時,經常感到前臂、手腕肌肉發熱、酸疼,其他手指”飛起來”這是因為沒能正確運用全臂彈奏的方法,而僅用手指及連接肘部關節的肌肉力量舉起和支持住前臂來進行彈奏,使肌肉始終處於收縮狀態,肘關節處於固定狀態,這樣很難使上臂及全身的重量完全送下去,也就很難發出豐滿、明亮的音質和音量。時間一長就會形成所謂的“職業病”,甚至肌肉損傷無法彈琴。所以,用全臂彈奏是鋼琴學生所必須的。最成問題的是因為大部份老師都是採用”最簡單同是也是違反自然”的方法教導學生彈琴,而這方法往往都是做成手部受傷及技巧不能提升的最基本問題。還有在於肌肉是有“記憶力”的,一種形式的肌肉運動一旦經過千百次習慣性的反復,就會形成一種條件反射,形成一種後天得來的自然,要想改過來是非常困難的。其次是由於觸鍵後沒有立即放鬆而形成的 ,當手指抬起觸鍵發出聲音後,就應立刻放鬆,讓剛才觸鍵而收縮的肌肉立即恢復原來平靜的狀態,只保留一點使琴鍵不致於起來的重量就行了,這樣出來的聲音是明亮透徹的。我們在聽到有些鋼琴學生在彈奏曲目時,所表現出的聲音很悶,很死,樂曲全無音樂可言,這就是因為觸鍵後仍然用勁按住琴鍵,沒有使手臂裡的肌肉放鬆下來,鍵盤被壓得很死,止音器不能完全彈開,從而使琴弦共鳴不良。還有的學生在彈奏快速的練習曲或有技術難度的段落時,越往後越覺得手腕、前臂酸困,彈不動。這是因為第一次下鍵的緊張還沒有消除,又加上彈第二、三個音,造成了緊張的積累,使手一直處於緊張的狀態下彈奏,就不可能彈好流暢的音群和較難的技術部分,同時也使肌肉過於疲勞造成損傷。因此,在學生學琴的開始階段就應以正確、有效的教學方法使其不走或少走彎路。當然也遇過很多方法已錯或手部受傷等問題的學生,要令他們走回健康正確的路是需要一段時間,當中需要學生的恆心,老師的專業知識及家長的信賴及支持。 

如何處理手部受傷?? http://www.jackylau.org/?page_id=29

Continue Reading

改變音色的演奏技巧

在技術方面,要彈出“好聽的”聲音,必須具備非常靈活柔順的雙手(但不是軟弱無力)和“放鬆的重量”,即從肩部和背部起,直到接觸鍵盤的指尖(全部的準確性都集中在指尖)為止,整個手臂都是放鬆的;還必須有把握地、合理地控制這種重量,從彈疾速輕巧的音所要求的飛掠而過的觸鍵起,到彈宏大的音量而用大力度用力彈鍵為止,都必須如此。
好聽的聲音是不同力度、各種時值聲音的相互結合、相互對比、極為複雜的過程。聲音練習只有在練習作品、練習音樂及其基本要素的時候才是實際有效的。而這種練習也不能和一般的技術練習分割開來。
鋼琴上的音不能像別的樂器上的音那樣延續,所以為了清楚地表達所演奏樂曲的音調,不但旋律線條的強弱變化,就連經過句的強弱變化也應當比別的樂器更豐富更靈活。當然,也有要求其平均的、沒有強弱變化聲音的地方。
根據查閱的相關國內外資料可知,為提高鋼琴演奏的音色,我們可從以下幾方面著手:
1.改變手指的觸鍵部位。從用指尖觸鍵到用指面部位觸鍵,每一變化層次都可以產生細微的音色變化,因為手指越立起,琴鍵受力越直接,音色越明亮。而指面平坦會形成一種受力的緩衝,從而對音質產生影響,使聲音柔潤。
2.改變手指的觸鍵高度。提高手指觸鍵對下鍵的速度有重要作用,如要得到明亮的顆粒性聲音,常需手指的提高。而對聲音柔美的連奏則不需提高手指,要求以平穩的貼鍵方式觸鍵。
3.改變手指的觸鍵速度。緩慢的觸鍵速度是創造柔和歌唱性聲音的關鍵因素。一方面觸鍵速度影響著聲音的強弱,觸鍵速度越快聲音越強,反之則越弱。另一方面,觸鍵速度還影響著聲音的明暗、剛柔等。
4.改變手指第一關節或第三關節的牢度。從第一、第三關節較柔順到較堅挺可以改變手指傳力的支撐強度,也可以使音色產生變化。
5.改變指尖的堅度。從相對放鬆的指尖到相對牢固的指尖,每一層變化也都可以改變鍵盤動作速度和擊弦速度,對聲音的變化產生影響。
6.改變觸鍵的用力形式。鋼琴觸鍵的用力形式一般包括:垂直方向用力和水準方向用力。像連貫柔和的連奏就需要以水準方向的用力形式觸鍵,這種方式可以使琴鍵以一種緩衝的方式受力。
綜上所述,對演奏實踐進行理論性研究,闡述理論性原則,應該說比彈奏容易得多;掌握演奏技巧,用每一項技術手段創造豐富的鋼琴音色變化卻不是一件容易的事。但是演奏每一首曲子時,如果有理性作指導,帶著目標去實踐,那麼演奏的效果就會更好,意義會更大。
當然,在彈奏鋼琴時,不可能千篇一律。由於每個人的悟性、靈感、對作品的理解等都不盡相同,所以,只有不斷積累經驗,深入地摸索研究,才能提高自己的水準,彈奏出更美妙的音色去感染人。
Continue Reading

如何揀選一位好的鋼琴老師呢?

如何揀選一位好的鋼琴老師呢?是否考獲八級/演奏級鋼琴就可以呢?

香港有不少家長都喜歡讓子女學鋼琴,不過,正由於太多小朋友學琴,鋼琴老師的質素也良莠不齊,假如子女自小「拜錯師」的話,不只會學壞手勢,更隨時糟蹋了子女對音樂的興趣。

當孩子年幼學琴時,能遇上好的鋼琴老師,會起到啟蒙的作用,為子女打好學琴的基礎;而家長選擇鋼琴老師時,最重要是看他的音樂背景,最好能受過專業訓練,即最少讀過音樂學院的音樂學位,不是只考獲八級/演奏級鋼琴試就可以。

真正愛音樂可啟蒙孩子

另外,家長在聘請鋼琴老師前,可以先和他談談,了解他是否真的喜歡教琴,還是純粹視教琴為職業,因為只有真正喜歡教琴的老師,才可以引導出小朋友對音樂的興趣,否則,當老師把教琴變成例行公事,對家長和小朋友來說,都浪費了時間和金錢。

至於要知道鋼琴老師是否真的愛教琴,其實也很簡單,例如家長可留意他在談話中,是否只談學費,或者只講日後如何為子女安排考鋼琴試,已經可粗略看出他是否真的愛教琴;如果子女太年幼,鋼琴老師更加要懂得小朋友心理,例如如何利用生動的方法引導小朋友彈琴,而不是只迫他練琴。

Continue Reading

如何令小孩自覺練琴

老師,學生,家長.這三個關係一定要配合好.很多時候學生x家長才是最重要,因為老師不可能整天在你身邊.

第一就是她自己喜歡彈鋼。儘管練琴很枯燥、老師很嚴格、媽媽很嚴厲;儘管經歷了換老師的不適應、上學後經歷過練琴的低谷等等,她還係一如既往地喜歡彈琴,即使在心理極不願練琴的時候也從未說過放棄。

其次,要注重培養她辯別是非和自律的能力,要比佢學會判斷對事情的舍取。我會經常拿他碰到的一些事情來討論,比佢自己多思考。在練琴中小孩都有畏難情緒和心理、技術的反復,我們就會同佢講故事,故事裡有大道理,就象“先苦後甜”、“台下一分鐘,台下十年功”等等諸如此類的,比佢知道凡事成功需要有代價,沒有不勞而獲的事情

第三,我地利用上小學的機會,培養他做事情的習慣性和自覺性。比如佢知道學校佈置的作業是非做不可的(基本情況下),所以他放學返黎後第一件事情就是做作業,而不是先玩一下。

四,培養練琴中多思考、多動腦的習慣

和很多家長一樣,在女兒學琴的初始階段作為全陪,感覺非常的累。而且還養成了小孩的依賴性,碰上困難容易有畏難情緒,不愛動腦子。

首先,每天練琴之前家長要問他:“今天要彈什麼內容?要達到咩什麼要求?如何才能達到要求?”,就如網上一個“what,why ,how”的貼子上講的,碰上問題的時候,先讓她自己想想該怎麼辦,而且要求她一定要用耳朵聽。

Continue Reading