公開演奏，是當眾表演。既然是“眾”，無論多少，總要被許多雙眼睛同時注視著。這必然使彈奏者的心理狀態不同於平時。
如果是很正式性的演奏，要求一次彈好。這個一次性，足以產生非同尋常之感。就算不那麼正式，恐怕也不好意思接二連三地錯了重來。
此外，彈奏環境的改變，鋼琴的改變，音響感覺的改變，或多或少都會引起心理狀態的改變。
鋼琴彈奏，雖然表面上是一系列技術動作，但實質上，是一個心理活動的過程。因此，心理上受到的任何影響，心理狀態的任何改變，都會立即在彈奏上反映出來。
所以，公開演奏既不同於自己練琴，也不同於在老師那裡上課時的彈奏。
●這個不同帶來什麼後果呢?
我們知道，所有人之間的心理素質都是不同的。世上哪有兩個脾氣稟性一模一樣的人呢?因此，公開演奏帶來的不同，還要加上彈奏者心理素質的不同，才是上面問到的那個“後果”。
有的人，並不懼怕眾人前的鋼琴演奏。甚至很喜歡這樣。聽的人多，他更是感到高興、興奮。同時，如果他的興奮又是適度的，就將恰好使他彈得比平時更生動、更有光彩。
有的人，也不怕，也興奮。但容易興奮過度。過度興奮的危險，是有可能失去控制，彈得失去章法。但也可能有局部的精彩片斷。
有的人，也不怕，也不興奮。他覺得公開演奏與自己平時彈奏也差不了多少。的確，這是受到“公開”、“當眾”這件事影響程度最小的，雖然不會一點沒有。這種情況，好處是出不了“亂子”，但卻可能會缺少對聽眾的感染力。
有的人，天性膽小，害怕眾人的注視。眾人的眼光對他簡直是“有形的”壓力。彈起琴來拘束，放不開。平時練習的成果，必然要打上很大的折扣。
有的人，富於理智；有的人，富於感情；有的人，心理素質穩定；有的人，易受外界的影響。
對於參加公開演奏的學生，應當針對不同情況，或調控他的興奮，或激起他的熱情，或鼓起他的勇氣，或平衡他的理智與情感……。總之，要給予適當的引導，使學生能揚長避短，提高公開演奏的品質。