小編自出席講座、工作坊以來，發現很多習琴人士由於不了解身體結構，及運用科學彈奏方法，死練爛練，最終不但練不好，還出現各種肌肉勞損以至嚴重手傷等職業病。
曾經在工作坊遇過一位學員，正在學習Liszt 練習曲其中一段八度技巧，但一直都彈不下來及出現手痛等問題，經了解後原來沒有練過一些相似但稍為簡易的練習作鋪墊，例如:Chopin的八度練習、Moszkowski的八度練習、 Czerny 740 的八度練習、甚至是Czerny 299的八度練習。
●為什麼學鋼琴要一步一步由淺入中入深作鋪墊?
首先，是讓小腦去吸收來自脊髓所發出的信號。小腦在感知感覺、協調性、和運動控制中扮演重要角色，影響運動協調、精確度和準確的時機控制。
其次，通過循序漸進的練習能夠有效提升小腦在協調、精確度和時機方面的控制能力，以及手部肌肉的適應和記憶能力。所以彈奏曲子會愈彈愈流暢就是這原因。
最後，通過階梯式的練習，以後往上所習得的技巧會比由一級跳去十級為輕鬆，因為技巧只是稍為把小腦和肌肉往上推一至二個等級，不會導致小腦和肌肉超負荷。否則一下子由一級跳去十級很容易導致小腦和肌肉超負荷，死練爛練，結果也是彈不好，還導致手部受傷。
小編有個朋友，經常彈琴彈到手抽筋，我勸告她要學習正確的彈奏方法，但她說只要PASS了考試以後都不用再彈，只是教學生就行了，所以就不加理會。但有沒有想過，連自己都不會正確的彈奏方法，連自己都彈到手抽筋，就去教學生，不是誤人子弟嗎?
鋼琴技巧有如維他命ABCDE…..而每一首樂曲都包含著不同的維他命，如果缺少了某種維他命，那彈奏出來的曲子就會有缺憾。
所以為什麼要彈練習曲和音階，相比樂曲，練習曲和音階沒有過多的裝飾，可以專心的去練習控制手部的肌力、耐力、協調力。