最新分享:14.9.2023

學習樂器是一項需要長期投入和付出的技能，需要耐心和毅力來克服技術上的挑戰和難點。然而，許多孩子在學習樂器的過程中往往會遇到挫折，從而導致他們難以堅持下去。為什麼會出現這種情況，這一點與樂器本身、個人因素和環境因素都有關係。

首先，樂器本身的複雜性和技術要求可能成為挫折的來源。不同的樂器具有不同的特點，例如鋼琴需要彈奏時左右手各自演奏不同的音符，需要集中注意力和手指靈活性。而小提琴則需要更高的技術水準，需要掌握正確的姿勢和手指運動方式，以及弓的控制和調整。對於初學者來說，這些技術要求可能會讓他們感到困難和無從下手。而對於孩子來說，還需要克服自己的生理限制，例如手指的靈活性和手掌大小，這都需要經過長期的練習和鍛煉。

其次，個人因素也可能導致孩子難以堅持學習樂器。每個人的興趣愛好和天賦都不同，有些人天生對音樂感興趣，有些人則可能更喜歡其他形式的藝術或運動。而且，孩子們的興趣也可能會隨著年齡和經歷的變化而發生變化。如果孩子對學習樂器沒有充分的興趣和熱情，那麼他們很可能會失去學習的動力和興趣，無法堅持下去。

最後，環境因素也會影響孩子是否能夠堅持學習樂器。家庭環境和學習環境都需要提供足夠的支援和資源，以便孩子能夠充分發揮自己的潛力和才能。如果孩子的學習環境存在諸如噪音、干擾、缺乏指導和支持等問題，這些因素都可能會影響孩子的學習效果和興趣。

儘管學習樂器存在這些挑戰和困難，許多家長仍然堅持讓孩子學習樂器，這是因為學習樂器可以帶來多種益處。

首先，學習樂器可以培養孩子的音樂素養和審美能力，增強他們對音樂的理解和欣賞能力，豐富他們的文化背景和人生經驗。

此外，學習樂器還可以提高孩子的認知能力和智力水準。學習樂器需要集中注意力和記憶力，這可以訓練孩子的大腦功能和思維能力，幫助他們提高學習成績和解決問題的能力。

同時，學習樂器還可以提高孩子的情商和社交能力。在學習樂器的過程中，孩子需要與老師和同學進行交流和合作，這可以幫助他們建立良好的人際關係和溝通技能。

除了以上益處，學習樂器還可以培養孩子的堅韌和毅力，這是一項非常重要的品質。學習樂器需要長期的投入和付出，需要孩子在面對挑戰和困難時保持耐心和毅力，不斷克服自己的局限和缺點。通過學習樂器，孩子們可以學會如何面對挫折和失敗，如何保持積極的心態和樂觀的心態，這對他們的成長和發展非常重要。

學習樂器同樣還可以為孩子提供一個良好的愛好和興趣，幫助他們在空餘時間中得到放鬆和享受。學習樂器可以成為孩子們的一種消遣和娛樂方式，説明他們緩解壓力和疲勞，提高心理健康和幸福感。此外，學習樂器還可以為孩子們提供一種創造性的表達方式，讓他們可以通過音樂來表達自己的情感和思想，展示自己的才華和能力。

雖說學習樂器有著眾多的益處，但要讓孩子能夠真正地堅持下去，需要家長和老師的共同努力。家長需要盡可能地提供經濟和心理支持，讓孩子們感到學習樂器是一件值得付出的事情。同時，老師也需要發揮自己的教育智慧，提供多樣化的教學方法和樂曲，幫助孩子們找到自己的興趣和特長。只有在學琴“鐵三角”的共同努力下，孩子才能更好地堅持，收穫屬於他們的鮮花和掌聲。

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說起考級永遠是一個老生常談的問題，其實很多家長都知道考級的利弊，但是依然追求考級的速度，對於孩子能快速考級拿到證書一直是偏執的。

其中原因很多，如孩子要趕在初中畢業前考完最好，因為高中學習緊張沒有時間彈琴了；家長們認為考完級就徹底掌握鋼琴這門藝術了；還有很多家長存在盲目攀比，認為孩子拿到證書就站在了頂端。

●考級的生態圈

考級市場簡直和難民營一樣，三四年考完八級的比比皆是，可是很多孩子考完級都不知道巴哈，貝多芬是誰，不知道古典音樂四個時期，不知道四四拍，不知道附點節奏怎彈。彈琴更是一塌糊塗，節奏把握不好，忽慢忽快音符也有很多錯的，技術上完全沒有能力駕馭這個難度的曲子，大腦也無法給與更多的資訊回饋，音樂性幾乎沒有。

事實上我們的考級卻是陷入這樣一個怪圈，即使家長一開始讓孩子學琴想法出發點都是好的，但是真正去了琴行學習，就會給一堆老師推入這樣的怪圈。

考級機構存在的問題也是很錯綜複雜的，不斷把考級曲目難度調低，美其名想讓更多人接觸音樂，但其實只是想讓更多學生容易過關，賺取更多的考試費。如果有接觸過十年或者二十年前的考試曲目，就會發現以前三級難度的曲目，現在會變成五級。

●學鋼琴等於考級？

在很多人眼裡對於“鋼琴”這個詞彙並不陌生，但是真正懂鋼琴的人學過鋼琴的人其實是少之又少的，這也就導致，很多不懂鋼琴認說起鋼琴就直接和考級掛鉤了。

不管是家長還是親戚朋友你說Czerny可能都聽不懂，但是你說考過了幾級，大家潛意識了會做判斷，畢竟不懂鋼琴的人更多，也有只有這樣才能理解到學鋼琴的段位和能力了。

所以說在一些家長眼裡，孩子學鋼琴的成果直觀反應出來就是考級，考級就等於學琴段位，所以很多孩子考完級後就不再彈琴了，家長覺得已經學完了鋼琴這門藝術，並且拿到了最高等級證書。

即使強如郎朗也在很多時候也會被問及考級情況。
記得在一次節目中被主持人問道鋼琴過了幾級？郎朗有點無奈的回答到：我沒級。

可以想像當時郎朗除了尷尬的說”沒級“外還能說什麼呢？和一個不懂人說鋼琴，也探討不了什麼，當然對方除了能問鋼琴幾級以外，也不知道該問什麼，畢竟是外行。可見很多人認為學鋼琴的程度能力和考級的級別是直接劃等號的。

●考級越快越好？

為了突顯孩子學習能力，或者讓孩子早點結業對於鋼琴的學習，不少家長始終覺得還得考級速度太慢了，最好一年考完十級才好，這樣的想法存在於很多家長中。

學琴首先不是一個短時間就能學好的，考級自身也不是越快越好，考級只是階段性的鼓勵性學習，檢驗自己的學琴程度和水準，把考級定位目標沒有錯，但是不要盲目追高而忽視自己真實的能力。

●愈快考完級 真的好嗎？

回答這個問題，可以想想當然讓孩子學習鋼琴的初衷，相信絕大多數的家長讓孩子去學鋼琴是為了培養一個興趣愛好，在學鋼琴的過程中，讓孩子能體會到音樂的魅力，給孩子成長帶來更豐富的體驗，培養興趣也為孩子培養一項技能，在這個藝不壓身的年代裡，會的多自然也是優勢。如果學琴只是學那幾首考級曲目應付考級，那無疑是一種投機學巧的行為，對於學琴本身沒有任何意義。

學習鋼琴讓孩子體味到學習鋼琴帶來的收穫，瞭解每一首曲目的由來，體會音樂帶來的美好，豐富孩子感情色彩。同時堅持多年學琴培養孩子耐心，專注力，自信心等等。

●考級證書說到底就是一張紙

考級證書只能證明你曾經學過鋼琴，至於學的怎樣並不是一張證書就能說明問題的。
事實上我們很多琴童，拿到了證書後，就放棄了學琴，其中不乏和很多孩子厭倦了學琴考級，只是為了考級而學琴，這點是嚴重背離了讓孩子學琴的初衷。

證書拿到了但是水準沒有長進，彈不出於彈不好於證書難度想對應的曲目，甚至彈奏的七零八落慘不忍睹。

到頭來因為這張考級證書失去了學琴的興趣，放棄了學琴，一段時間之後都不會彈琴了，到頭來學琴興趣沒有培養出來，花費了金錢和時間，只留下一張“廢紙”。

●正確對待考級

考級不是學琴的目的，而是階段性地核對總和目標。
從孩子角度來講，並不是每個孩子都能成為鋼琴家，絕大多數的孩子是培養一門興趣，讓孩子具有音樂的美感，不管是對孩子成長及以後的工作生活都是有力而無害的。

其實鋼琴學習對人的整體性的培養，學琴要學好要有耐心，要堅持，要刻苦不放棄等等品質的培養很重要，這樣的收穫必然對孩子成長有極大的促進作用。

考級自身出發點就是為了培養音樂愛好的屬性，盲目追高太紙面化就背離了考級的初衷。所以不管是正在考級的孩子還是繼續踏入學琴的孩子，我們的家長一定要保持初衷，切不可盲目追高，一切為了孩子而不是一張“紙”

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現在打著“速成”旗號的音樂機構不在少數，什麼“30分鐘教你彈會一首曲子”、“一個暑假的藝術特訓營助你考取鋼琴八級”、“10節課讓你變成下一個郎朗”.....然而當看到某機構外的標語清晰地寫著“每天練琴2小時，三年輕鬆到八級”時，苦苦學習音樂多年的人們，三觀仍然會被震的稀碎。

據說市場上有很多這樣的機構，有的甚至有連鎖店，可想而知市場需求量。即使負責任的老師一遍一遍在強調“學音樂一切速成都是耍流氓”，可仍然有家長鋌而走險，願意把孩子送去當韭菜。

我想說的是，學音樂不可能速成，容不得半點兒急躁，更不可以越俎代庖。各位家長一定要正確理性地看待音樂考級，不要一味地急功近利，那樣做只會本末倒置，忘記音樂學習的初衷。

●要證書還是要能力？

但凡對這個行業有所瞭解的人都懂，很多孩子手裡的考級證書與其音樂水準並不匹配。因為盲目追求進度，孩子基本功不扎實，缺少了科學的、系統的音樂學習過程。
而很多家長也在一知半解的情況下，就在證書和能力之間，為孩子選擇了證書。一年只學了幾首考級曲，反復練習考試的幾首曲子，時間長了，除了證書什麼也沒有留下。這就好比給你一張試卷讓你背答案，最後學會的只是做這張試卷而已。

●莫把孩子送上“工廠流水線”

部分老師和機構受經濟利益驅使，直接把考級教程作為教學大綱。這樣做，老師有了偷懶的“掩護”，從此不用“量體裁衣“，音樂考級教學變成了工廠的流水線。所有的學生都是一樣的曲目、一樣的練習手段、一樣的作業任務……老師再也不用與時俱進地學習新的音樂了，也再也不用刻苦鑽研教學法了，他們對考級外的作品不聞不問，對待學生也是揠苗助長。

真正的教學，應該是因材施教，老師為孩子打下扎實的基本功，學琴也絕不僅僅是學習演奏，更要聆聽更多的音樂作品，通過作品認識各個國家地區、領略不同文化，接觸到練習曲、樂曲、複調作品等多種體裁，寬闊孩子的視野，富足孩子的內心。

●想要“快”，先得“慢”

很多孩子水準並沒有達到相應的級別，卻演奏著更高難度的樂曲，不僅偏離了學習音樂的初衷，更是讓孩子在趕進度的過程中喪失了對音樂的興趣。我們需要清楚的是，過於追求速度，對於學習音樂來說並沒有好處。

首先，對於琴童們來說，在學琴之初，打好基礎非常重要。只有琴童具備了相當扎實的基本功，才能在今後的學習中進步飛速。也就是說，想要在未來“快”，在一開始，必須要“慢”！

這裡說的基本功，不只是練習各種演奏技巧，也包括學習各種音樂知識，這些都是琴童們未來進步的關鍵。不要在進度上追求捷徑，只有掌握好必要的知識、技能，才能在未來取得理想的進步；

從某種程度上來說，學習音樂其實是一件非常純粹的事情，付出多少努力就會有多少回報，結果永遠都不會欺騙你。踏踏實實地，一步一個腳印，才是日後能夠取得成功的關鍵。

“快”的從容不迫，全部來自於“慢”的腳踏實地。慢下來，才能真正與音樂親近。讓音樂進入我們的身體，流淌在血液中，給心靈留一片淨土，讓孩子在這裡慢慢成長。畢竟每朵花開，都值得等待！

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最近聽到一位同行的吐槽，相信很多老師都有過類似的經歷：如果一個“老師”，沒彈過鋼琴，僅僅旁聽過一兩年鋼琴課並且只有一個學生的課，那麼你會認為這個“老師”水準比你的老師高麼?估計你會說：“哈哈，那恐怕這個人連老師的資格都談不上吧?”

(先不要笑太早，請接著往下看)

那麼同樣道理換個身份：

一個從沒學過鋼琴的人，聽過幾個術語名詞，看過自己孩子學了一兩年鋼琴，你會認為他們的“鋼琴教學水準”比你的老師高麼?估計你現在會說：“那簡直是大笑話!”

可是，鋼琴教學裡，卻實實在在的出現這樣的笑話!

有不少家長一聽到其他家長說出自己沒聽過的“名詞術語”，沒聽過的“教學方式”，或者跟自己老師教的“教材內容不相同”，不去懷疑這些“半瓶子醋”，而是去懷疑自己的老師。

最奇怪的是這類現象似乎不少見，甚至可以說很常見!我很奇怪那些隨便質疑其他老師教學的家長——他們良好的自我感覺是從哪裡培養出來的;以及相信他們言論的人，又是怎麼喪失自己的判斷力的?

很多老師——尤其是稍微年輕一些的老師，為了討好這些“外行”，為了保住自己的飯碗生源，不惜蒙上雙眼，順著他們的觀點走!這就是我開頭所講“外行指導內行”

在這我僅僅提醒學生的家長們：請你們在聽到其他家長高談闊論自己的“鋼琴教學見解”時，拿出你們成年人的判斷是非的能力來，分清楚誰是“外行”，誰是“內行”。

也請暫時很年輕的老師們自信一些。你們的專業知識完全足夠去反駁他們!甚至可以大膽質疑傳統教學方式裡的利弊，開創自己的教學理論。百花齊放，才是更有營養的學術環境，而不是聽信一家之言!

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隨著時代發展學樂器的人越來越多，樂器學習儼然成為了一種潮流，然而學樂器是一門需要堅持的藝術，只要堅持方得始終。

不過也有人認為堅持學樂器多年，如果不走專業道路，能給人帶來什麼？誠然每個人學樂器的目的都不相同，有的人學樂器是為了以後走專業路線；有的人學樂器是為了修身養性；也有人學樂器是為了考級和考試加分……

但可以肯定的是，一個人堅持學樂器多年，除了考級還能收穫很多益處，自身的變化也顯而易見。

一、藝術審美的提升

學樂器多年的人，在音樂素養和藝術審美上大多有所造詣，因為學樂器的人經常會接觸大量優秀的音樂作品，從這些作品中能感受到獨特的藝術魅力，久而久之，自然也能夠區分不同藝術作品的優劣高低。

二、養成卓越的氣質

學樂器多年的人，身上有一種獨特的氣質，學鋼琴的人氣質沉靜溫和；學小提琴的人氣質優雅穩重；學古箏的人氣質古典恬淡；學吉他的人氣質瀟灑坦然。每一種樂器都能賦予演奏者不同的氣質，而每種氣質都是卓越迷人的。

三、情商的提高

學樂器多年的人情商一定不差，因為他們從優秀的音樂作品裡讀懂了很多人情世故，通過這些作品他們能理解到音樂大師們充沛的感情與喜怒哀樂。所以學樂器多年的人往往能敏銳地察覺到他人的情緒，也更能理解他人的心情。

四、優秀的協調性

學樂器多年的人協調性一定不會差，因為很多樂器都需要左右手以及左右腦的協調，比如鋼琴、二胡、吉他、小提琴、古箏等等。所以學樂器多年的人左右腦一定比普通人更均衡、協調性也更好。

五、良好的耐心和毅力

想學好任何一門樂器都必須做到持之以恆，在學習的過程中可以鍛煉人的心性，讓人更有毅力和耐心。因此，學樂器多年的人在性格上不容易輕易放棄，其耐心和毅力一定也十分出色。

六、排憂解難、調節心情

學樂器多年的人在生活中或者事業上遇到煩惱、痛苦的時候，可以靠彈奏樂器來排解煩憂。人的一生總免不了孤獨，有時候自己的心情甚至無法與任何人言說，而這個時候陪伴你的只有樂器。

人生的路上，無論是學習、工作還是在家庭方面，都會遇到一些難以對旁人啟齒的事情、或講不清道不明的雜亂情緒。與其暗自苦惱，不如坐在琴凳上，與鋼琴來場發自內心的交流。

學樂器多年的人，已經和樂器密不可分了。歲月流逝人亦老，只有陪伴自己多年的樂器依然不離不棄，它不言不語，但總能予人歡喜。

所以，當你在學樂器的時候，不必帶著過多的功利心，只要靜下心來感受它的美，等多年後回頭你會發現，其實音樂帶給你的遠不止一路走來的證書、榮譽等，更多的是無形的精神財富。
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最近聽到一位同行的吐槽，相信很多老師都有過類似的經歷：

他的學生要求演奏與之能力不匹配的作品，遭到了他的拒絕，然而家長對這件事非常不滿意。家長即刻為孩子“打抱不平”，與老師溝通表示：面對孩子的這種請求，作為老師應該積極地回應孩子：“那你彈一彈我聽一下”，並且無論孩子彈成什麼樣都要鼓勵孩子，這樣才是保護孩子興趣的表現。

老師面對這種要求時哭笑不得。作為教育工作者，自然明白鼓勵是最好的教育，然而，老師是最瞭解學生的。

首先，沒有人比老師更懂他的學生的演奏水準，明白孩子的擅長也懂得孩子的欠缺；

第二，老師佈置的作業和曲目，也一定是現階段最與孩子能力相匹配的，盲目練習與之能力不符的作品，只會將缺點無限放大；

第三，家長在孩子面前質疑老師的行為，必然會影響孩子對老師的看法和態度，最終也會影響學習熱情和學習結果。

最後，這位老師還無奈地說，雖然大家心中都明白，如果對此妥協是多麼不專業的行為，然而現在很多的琴行和年輕的老師已經成為了家長的奴隸，一味的順從，變成了“保姆式”的教學。因為面對這種過於自信的家長，老師如果不屈服就會使得生源流失，家長會跑到對面的琴行去上課……

作為資深的專業老師，我既能明白家長的用心良苦，也能懂得年輕老師的無可奈何。針對這樣類似的事件，我有幾句真心話想要和家長說："琴是練出來的 ，不是哄出來的"

有的家長真的是搞不清楚“鼓勵”和“哄”的區別。以為花錢是來買服務的，然後還常嫌“服務費”貴。其實心態沒擺正的家長，真的可能會給孩子樹立了錯誤的觀念，最後耽誤了自家孩子。有些琴行和老師，完全可以把孩子捧上天，但是我們真正需要的是讓孩子享受到“帝王般”的服務，還是學習到真本事呢？

專業的老師，是不會縱容孩子的，因為好老師缺時間，不缺學生。老師的教學安排都是有他的道理，老師的目的都為了教好孩子，家長不明白可以問，可以溝通瞭解，不能完全不懂的情況下去質疑老師，這樣會讓老師很無力，很難教好孩子，因為家長都懷疑老師了，老師還有什麼動力心力去教好孩子呢？畢竟教育是需要家長和老師共同合作的。

專業老師和家長的初衷一樣，都是為了讓孩子學有所成。所以千萬不要把專業老師變成“保姆”，家長一定要明白，琴是練出來的，不是靠老師哄出來的！

許多家長為孩子報了培訓班、興趣班和特長班，但是學習效果卻有很大的懸殊。家長在其中又應該扮演什麼樣的角色? 
好的學生為什麼會越來越好？因為他們有良好的學習習慣，基本不缺課，能完整習得每節課所教的內容，清晰地看到自己的進步，自然越來越自信，久而久之把學習變成了他的一種習慣。而有些孩子一開始都有很高的興趣，也很積極，但......慢慢到後面卻失去了興趣，而一旦沒有內在驅動，就會陷入狀態下滑的惡迴圈。   
 
為什麼會失去興趣呢?原因不外乎經常遲到早退，總有很多的請假理由：這週末媽媽過生日、回家看爺爺、出去旅遊、感冒發燒肚子疼、磕著碰著⋯⋯這些理由聽起來都那麼正當，讓老師無法拒絕。但是學習習慣的建立都是需要長期的堅持，家長如果真的想讓孩子學有所成，那麼就應該摒除一切會讓孩子分心的事情，在時間安排上為上課“讓車”。

學習任何一門科目都需要連續性，系統學習和訓練，孩子在學習上的進步和平時的習慣密不可分。習慣就是不假思索就做的事，是人們日常的行為方式，或是經由不斷重複而形成的行為模式。

人有40%的行為是出於習慣。每個人都知道習慣的重要性，但卻疏於培養習慣，在面對生活及學習瓶頸時無能為力。如果一個孩子在上課時經常缺席，那麼對孩子學習成績的影響是顯而易見的。在缺了幾次課以後跟不上老師所教的內容，就會感到有壓力，別的孩子都比自己做得好也會有受挫感，長此以往，自信心受挫，孩子對學習慢慢失去了興趣，最終的結果很可能就是半途而廢。

學鋼琴的孩子能力更加全面更加強，為什麼這麼說？因為在學鋼琴的過程中，孩子不僅僅能夠學習曲譜，學習演奏竅門，能夠學習許許多多的音樂常識。除此之外，還能習得三種才能，即注意力、和諧力與自傲力。

注意力、和諧力與自傲力是如何隨孩子的鋼琴學習不斷深入而得到開展與進步的呢?

對此做一個簡明而透徹的剖析：

1，眼看單行曲譜，手彈單指旋律——練習孩子的通常注意力；
2，眼看單行曲譜，用右手演奏兩三個音符組成的旋律——練習孩子較強的注意力；
3，眼看兩行曲譜，用左右手演奏出各自不一樣的聲部——練習孩子高度注意力與和諧力；
4，眼看兩行曲譜，用腦一起兼顧到雙耳、雙臂、十指、雙腿及雙腳的動作，以演奏出樂曲——練習孩子高度準確的注意力、和諧力，然後就會產生自傲力。

這幾項技能均是通過孩子們在後期的培養進行的，這幾項特殊的能力，可以最大強度的提高孩子們在學習方面的注意力，以及對於旋律、聲音的清晰辨別，所以說練習鋼琴對於孩子們未來的成長、以及學習能力，四肢的靈敏程度、反映能力都會有著非常大的説明！

不管從哪個視點來說，這三種才能都是孩子健康成長所需求的。學習演奏鋼琴需求這三種才能，讀書搞研討需求這三種才能，做學生、做老師、做藝人、做領導、做科研人員，亦或做工人、農人、戰士……想要幹得鶴立雞群，也都必須具有這三種才能。因此，不僅是老師，每位家長也大概知道到這一點，所以應該在教導孩子練琴的過程中，捉住要點，收到傑出的寓教於樂之作用。

學好一門樂器不僅可以讓自己有更高的文化藝術素養，同時也可以使自己能夠在鋼琴學習的過程中，掌握更多的人生中所應必備的能力。